Neverland

Neverland não é exatamente o paraíso onírico que está figurado aqui. Mas no momento em que os Darling visualizam a ilha pela primeira vez, ela deve ter-lhes aparecido assim: romântica, alegre, colorida, um espaço que promete aventuras fantásticas.

Feita de nuvens e estrelas, ela se projeta a partir da imaginação das crianças a um céu-mar infinito. Mas eu ainda não fiquei satisfeita com essa representação. Estou em busca de algo mais psicodélico, menos cartesiano. Menos verde (natural) e mais iridescente (sobrenatural).

Dedais entre Peter e Wendy

Ah, a cena do beijo... uma das minhas preferidas. Ela começa em Peter Pan em Kensington Gardens, no encontro entre Maimie e Peter, ainda habitante das árvores do parque. Barrie enxugou o texto dessa parte em Peter Pan e Wendy, retirando algo de sua melancólica sensualidade. O troca-troca de beijos e dedais termina numa - afinal! - dedalada de Peter em Wendy. Wendy ficou bem melhor aqui, mais próxima da expressão que eu desejo para ela: o cabelo mais bagunçado, um ar doce, mas quente, de malícia infantil. Peter é fácil, está completamente dominado. Os tons de pele devem diferir, o de Wendy mais rosado e vivo, o de Peter pálido, tendendo para o esverdeado ou azulado. Notem que ele segura o colar com a bolota de árvore na mão, pois também esse colar tem o significado de beijo.

Dessa vez eu deixei os traços do esboço inicial em papel aparecerem mais sob a pintura digital. Sempre tenho pena de soterrar os esboços ou de limpá-los: eles contém informações sobre a escrita gráfica que muitas vezes vale a pena manter, porque traduzem emoção, decisões, hesitações... Reflexões sobre o tema e os elementos desenhados.

Tinker Bell, aqui no Brasil traduzida invariavelmente como Sininho.

Ela só deve aparecer em seu formato "sólido" quando em Neverland.  Na casa dos Darling, ela é apenas uma luzinha animada.

Minha configuração de Sininho tem uma levada de mangá nos cabelos. Ela é um ser de fantasia, e deve se apresentar como tal. Mantive a veste de folha seca, mas não em corte reto, como sugere Barrie; ela é rechonchuda e, apesar de fada, quero mostrar um pouco de sensualidade, dado o seu temperamento apaixonado. Os olhos grandes, como os de um inseto, vão irradiar raiva, amor, ciúmes, conforme a situação da narrativa: ela é pequena, então seu rosto deve destacar toda a intensidade dos seus sentimentos.

Eu a imagino mudando o tom do cabelo para púrpura ou roxo quando de mau-humor. Na cena em que ela está morrendo, toda ela deve desbotar para um tom de azul acinzentado, e o cabelo pode branquear.

Capitão Hook em cores

E eis o nosso fascinante Capitão Hook, com seus olhos cor de miosótis ou, como quer um outro tradutor, não-me esqueças (no original, forget-me-not: a flor é a mesma). Sim, além das "velas pretas" descritas no Capítulo V, eu apliquei uns "boucles" no cabelo, que aparecerão quando ele estiver sem o chapéu.

Abaixo, o traço original, em papel:

Estudos para Wendy: do grafite ao tablet

Estudo de cor para Wendy, com Tinker Bell incluída. A combinação de cores lembra um pouco Elisabeth Taylor versão criança: cabelos escuros e olhos azul-violeta. Ficou com uma expressão um pouco pueril, eu acho, parecendo aqueles retratos românticos de criança (tipo Murillo, se é que me entendem). O melhor de Wendy - um arzinho um tanto malicioso e mais esperto - surge quando ela está com Peter, cuja pele fria, de tons azulados, contrastará com a sua, mais rosada e saudável. Numa tentativa próxima, prometo fazer coisa melhor.

Acima, o esboço em grafite sobre papel que originou a arte digital.

Estudos para Peter Pan - do lápis ao tablet

Do  meu Caderno n. 2, o estudo de cor para a cena "Cave, Peter! [Agora, Peter!]"na qual Peter Pan entra no quarto das crianças Darling.

O estudo, feito em grafite sobre papel, foi digitalizado e colorido em etapas. 

Primeiro caderno - conclusão

Até aqui, cumpri os processos iniciais para produção das artes para a obra Peter Pan e Wendy, que completou em junho 100 anos de existência. Abri e digitalizei um caderno de esboços realizados no período de 10 meses, entre 2 de julho de 2010 e 3 de abril de 2011.
Minha próxima etapa será a de aplicar as ideias e conceitos surgidos durante essa primeira fase na configuração de ilustrações chaves para a obra, incluindo estudo de ambiências, estudos de cor e planejamento gráfico. Essa segunda fase também será veiculada aqui, assim que possível.
O segundo caderno já foi iniciado. Outras ideias estão surgindo, ideias anteriores estão sendo apuradas e até modificadas.

Também estou sendo contatada por algumas editoras.

Agradeço o interesse de todos os que acompanharam esse trabalho até aqui - espero que prossigam interessados e comentando. Ele permanecerá disponível, ao lado do próximo segmento, nesse mesmo blog.